El SAS Royal Hotel de Copenhague no es un mal lugar para comenzar su carrera como una elegante lámpara funcional: es práctico y está diseñado lo suficientemente bien como para encajar en cualquier lugar. Este fue el caso del AJ Floor de Arne Jacobsen a finales de la década de 1950.
La luminaria recuerda a los anteriores tocadiscos con altavoces incorporados que incorporan un diseño característico similar. En el caso de la serie AJ, sin embargo, la apertura no fue diseñada para reproducir música a alto volumen, sino para producir una iluminación armoniosa.
A pesar del diseño hueco e innovador de la base, la lámpara se mantiene firme sobre sus pies, demostrando una vez más que el diseño exclusivo no tiene por qué comprometer la funcionalidad.
El SAS Royal Hotel de Copenhague no es un mal lugar para comenzar su carrera como una elegante lámpara funcional: es práctico y está diseñado lo suficientemente bien como para encajar en cualquier lugar. Este fue el caso del AJ Floor de Arne Jacobsen a finales de la década de 1950.
La luminaria recuerda a los anteriores tocadiscos con altavoces incorporados que incorporan un diseño característico similar. En el caso de la serie AJ, sin embargo, la apertura no fue diseñada para reproducir música a alto volumen, sino para producir una iluminación armoniosa.
A pesar del diseño hueco e innovador de la base, la lámpara se mantiene firme sobre sus pies, demostrando una vez más que el diseño exclusivo no tiene por qué comprometer la funcionalidad.
Una carrera encapsulada por el coqueteo entre la controversia y el genio del art nouveaux, Arne Jacobsen estableció la infamia global combinando los ideales modernistas con el amor nórdico por el naturalismo. Nacido en Copenhague en 1902, Jacobsen se formó en la Royal Academy of Arts de su tierra natal, inspirándose en el estudio de los arquitectos y diseñadores más importantes de esa época.
A pesar de los elementos de oposición a los principios vanguardistas y a la idiosincrasia dentro de su arquitectura, Jacobsen es el más condecorado por su trabajo en el diseño de interiores, muebles, textiles y porcelanas, elogiado por su claro estilo y la exitosa combinación de forma y función. No puede haber mayor elogio que el hecho de que algunas de las obras de Dane recibieron el estatus de clásicos durante su vida, alcanzando la aclamación cinematográfica con el uso de sus piezas en la obra de Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey.
El uso de curvas impulsadas por Arne Jacobsen en la moda minimalista le valió a sus muebles innumerables premios, incluyendo el Premio Internacional de Diseño 1968 del Instituto Americano de Diseño de Interiores, el Premio ID 1967 de la Sociedad Danesa de Diseño Industrial y la XI Trienal de Milán en Italia en 1957.